你能相信，一臺老式打字機卻見證了中國動畫的誕生？那是在1922年，萬古蟾、萬籟鳴、萬超塵、萬滌寰四兄弟接受商務(wù)印書館的邀請，創(chuàng)作了一條《舒振東華文打字機》的動畫廣告片，從而成就第一部國產(chǎn)動畫片。百年間，國產(chǎn)動畫在摸索中前行，既有模仿和照搬的蹣跚學步，也有大師輩出的黃金年代，更有產(chǎn)業(yè)化時代的佳作不斷。國產(chǎn)動畫始終不變的，是深深植根傳統(tǒng)文化，講好中國故事的赤誠之心。

動畫電影《鹿鈴》劇照

中國首部彩色木偶動畫片《小小英雄》

中國首部有聲動畫《駱駝獻舞》

《哪吒之魔童降世》海報

中國首部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》

我國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片《哪吒鬧?！?。

《寶蓮燈》海報。

動畫電影《西游記之大圣歸來》劇照。圖片均為資料圖

萬氏兄弟的開創(chuàng)之功

國產(chǎn)動畫史上赫赫有名的萬氏四兄弟是江蘇南京人，其中作為兄長的萬籟鳴和萬古蟾還是孿生兄弟。萬籟鳴自幼就喜歡繪畫，于1919年進入上海的商務(wù)印書館工作，先后在美術(shù)部、活動影戲部任職。當時西洋動畫已經(jīng)開始傳入中國，萬氏兄弟在這一新藝術(shù)的啟發(fā)下，結(jié)合中國傳統(tǒng)技藝摸索出了動畫制作的原始技法。動畫廣告片《舒振東華文打字機》就是萬氏兄弟的“牛刀小試”。這部長度僅1分鐘的短片在當時上海的河南路總發(fā)行所進行了公映，由此掀開了國產(chǎn)動畫濃墨重彩的一頁?！妒嬲駯|華文打字機》盡管只是一部商業(yè)宣傳片，但開啟了國產(chǎn)動畫之旅，具有重要的史學價值。

萬氏兄弟對國產(chǎn)動畫具有開創(chuàng)之功，但他們并沒有就此停步，而是繼續(xù)借鑒學習走馬燈、皮影戲等中國傳統(tǒng)民間藝術(shù)，并借鑒電影逐格拍攝的基本原理，從而開創(chuàng)了具有中國特色的動畫制作方式。1926年，萬氏兄弟制作了第一部真正意義上的國產(chǎn)動畫片《大鬧畫室》，隨后一發(fā)而不可收，精品力作不斷，《鐵扇公主》就是萬氏兄弟最有影響的代表作。

1940年，萬氏四兄弟在上海新華影業(yè)公司卡通部帶領(lǐng)70多名學員，歷時16個月時間，拍攝完成動畫長片《鐵扇公主》，并于1941年底在上海的大上海、新光、滬光等三家影院上映，產(chǎn)生強烈的社會反響，隨后又在中國香港、東南亞以及日本上映?！惰F扇公主》是亞洲第一部動畫長片，具有重要的歷史地位。這部作品根據(jù)《西游記》中著名片段“孫悟空三借芭蕉扇”進行改編，在充分借鑒美國動畫片相關(guān)元素的基礎(chǔ)上，大膽嘗試將中國古代山水畫的風格融入其中，從而具有了強烈的民族特色，屬于典型的中國故事。

《鐵扇公主》將萬氏兄弟的動畫推向前所未有的高度，但是他們并沒有就此止步，繼續(xù)將中國傳統(tǒng)文化融入動畫創(chuàng)作之中。20世紀60年代，由萬籟鳴執(zhí)導的彩色動畫片《大鬧天宮》獲得空前成功，并在時間的延續(xù)中成為國產(chǎn)動畫經(jīng)典，從而變成幾代人心中的集體記憶。

佳作不斷的上海美影

1949年，漫畫家特偉和靳夕加盟新成立的長春電影制片廠，并組建動畫小組。1950年，動畫小組南遷并入上海電影制片廠，并在1957年發(fā)展成為上海美術(shù)電影制片廠，為推動我國動畫電影發(fā)揮了重要作用。

20世紀上半葉，萬氏兄弟就已經(jīng)在上海進行了諸多動畫片的嘗試，上海美術(shù)電影制片廠的成立更使得“海派”動畫片創(chuàng)作如虎添翼。除了《大鬧天宮》外，上海美影推出的有影響的動畫片還有《驕傲的將軍》《小蝌蚪找媽媽》《哪吒鬧?！贰逗J兄弟》等。這些作品很大程度上喚起幾代人的童年記憶。

1960年，上海美術(shù)電影制片廠制作了中國第一部水墨動畫片《小蝌蚪找媽媽》。這部作品根據(jù)童話改編，取材于齊白石創(chuàng)作的魚蝦等形象，由特偉、錢家駿、唐澄擔任導演，講述小蝌蚪在先后錯把金魚、螃蟹、烏龜、鯰魚等當母親之后，最終找到自己親愛的媽媽。作品播出之后，產(chǎn)生強烈的社會反響，并獲得《大眾電影》百花獎第一屆最佳美術(shù)片獎。

1979年，由上海美術(shù)電影制片廠制作的《哪吒鬧海》是我國第一部大型彩色寬銀幕動畫長片，曾獲得《大眾電影》百花獎最佳動畫電影獎，并于1983年獲得菲律賓馬尼拉國際電影節(jié)特別獎。這部作品取材于小說《封神演義》，卻又對其進行了富有時代精神的改編，使得作品充滿童真童趣。歷經(jīng)多年，哪吒長袖飄飄、白衣如雪，在暗如黑夜的暴風雨中橫劍自刎的一幕依然讓大眾感念不已?！赌倪隔[海》在《大鬧天宮》之后，將國產(chǎn)動畫推向前所未有的高度。它們以傳統(tǒng)文化為根據(jù)，制作精良，向大眾詮釋了動畫片并不止于兒童，而應(yīng)當屬于“全齡化”。

《葫蘆兄弟》又名《葫蘆娃》，是20世紀80年代中期由上海美術(shù)電影制片廠創(chuàng)作的13集剪紙動畫片。7個葫蘆兄弟為了救親人，前赴后繼和妖精展開斗爭，最終七子連心將妖精消滅干凈。直到現(xiàn)在，“葫蘆娃，葫蘆娃，一根藤上七朵花……”一直被幾代人傳唱，體現(xiàn)了經(jīng)典穿越時空的巨大魅力。

產(chǎn)業(yè)化中的國產(chǎn)動畫

20世紀90年代以來，國產(chǎn)動畫受到海外作品的沖擊，因此顯得頗為沉寂。但這并不意味著放棄，而是在深入學習體會中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的基礎(chǔ)上，沉淀之后的蓄勢待發(fā)。國家廣電總局先后于2002年、2004年印發(fā)了《影視動畫業(yè)“十五”期間發(fā)展規(guī)劃》《<關(guān)于發(fā)展我國影視動畫產(chǎn)業(yè)的若干意見>的通知》等文件，2009年國務(wù)院頒行的《文化產(chǎn)業(yè)振興規(guī)劃》更是將動漫產(chǎn)業(yè)列入國家重點發(fā)展的文化產(chǎn)業(yè)中。這些政策極大推動我國動漫產(chǎn)業(yè)的轉(zhuǎn)型升級，從而呈現(xiàn)出立體發(fā)展、精品迭出的繁盛景象。

說是立體發(fā)展，主要是指國產(chǎn)動畫逐步形成了動畫電影、電視動畫、網(wǎng)絡(luò)動畫三大類型市場。在動畫電影方面，最近十年出現(xiàn)了不少爆款產(chǎn)品，如《西游記之大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇·緣起》《哪吒之魔童降世》等，既叫好又叫座，斬獲了國內(nèi)國際諸多大獎，代表著國產(chǎn)動畫的新高度。尤其《哪吒之魔童降世》，更是在國內(nèi)斬獲了50億元人民幣的高票房，讓人感受到精品動畫實際上是老少咸宜的精神食糧。

在電視動畫方面，也先后出現(xiàn)了《大頭兒子和小頭爸爸》《虹貓藍兔》《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》《豬豬俠》等有廣泛市場的作品。到2011年，國產(chǎn)電視動畫產(chǎn)量已經(jīng)達到26萬分鐘，遠遠超越日本，成為名副其實的“動畫大國”。在網(wǎng)絡(luò)平臺，《斗破蒼穹》《完美世界》《斗羅大陸》《羅小黑戰(zhàn)記》等播放量也高居不下，代表著國產(chǎn)動漫的另一股創(chuàng)作質(zhì)量。

隨著時代的發(fā)展和觀念的演進，國產(chǎn)動畫已經(jīng)不僅僅局限于動畫作品本身，而是在立足精品力作的基礎(chǔ)上，著力打造與之相關(guān)的衍生產(chǎn)品，使動漫形成一股強大的產(chǎn)業(yè)態(tài)勢，從而形成良性的產(chǎn)業(yè)鏈。

盡管當前的國產(chǎn)動畫產(chǎn)業(yè)特色鮮明，但是作品內(nèi)核上仍然以中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化為根基，張揚著中國人的精氣神。從本質(zhì)上講，國產(chǎn)動畫也是中國故事的重要構(gòu)成，它在向世界傳播中國文化、構(gòu)建中國形象方面也有著不可替代的作用。